シッキム出身の映画監督、トリベニー・ライは、故郷を美化することを意図していませんでした。彼女のデビュー作「Shape of Momo」は、ヒマラヤの村で家父長的な期待の中で生きる女性たちの、飾らない姿を映し出しています。ライ監督はバラエティ誌のインタビューで、「私たちの様な場所を美化し、誰かの物語の美しい背景にするのは好きではありませんでした」と語っています。
ネパール語のドラマ映画である本作は、仕事を辞めて山村に帰ってきたビシュヌの物語です。彼女は、妊娠した姉の到着や、村の「適切な」青年との芽生える関係の中で、家族や社会からのプレッシャーに直面します。ビシュヌは伝統に従うか、自立を選ぶかの岐路に立たされます。
ライ監督にとって、この物語は、彼女自身の世代の多くの人々に共通する「静かな葛藤」から生まれました。「私たちは、機会、自由、より良い生活を求めて、私たちを形作った場所を離れ、結局どこにも属さないことに気づきます」と彼女は説明します。「私はまだその間の空間にとらわれ、村にとどまるべきか、街に身を委ねるべきか決めかねています」。
主人公ビシュヌの落ち着きのなさの多くは、ライ監督自身の経験を反映しています。「自分が十分ではないと常に言われながら育った少女としての静かな怒り。あらゆる場面で自分を証明しなければならないことの疲れ。その怒りが私を形作り、ビシュヌの中にも現れました」と監督は明かしています。
共同脚本家のキスレイと共に、ライ監督は個人的な不満を超えて、「誰もが共感できるような、複雑なキャラクターと状況の世界」を構築しようと努めました。映画の中で描かれる複数世代にわたる女性の肖像は、女性だけの空間でも家父長的な重荷がどのように残っているのかを検証しています。
「私は女性の多い家で育ちました。男性が家庭に不在であっても、彼らが作った規則の重みは残っていました」とライ監督は述べています。「私はこの沈黙の遺産、それがどのように世代から世代へと受け継がれ、そこから自由になるのがいかに難しいのかを探求したかったのです」。
映画には、インド北東部で流行しているK-POPやカラオケ文化など、現代の文化的な変化が取り入れられています。中国の映画監督、賈樟柯（ジャ・チャンコー）の時代変化の捉え方にインスピレーションを得て、ライ監督は映画を文化進化の記録媒体と見ています。
「私の村では、子供たちは今では主流のヒンディー映画よりもK-POPとつながっています」と彼女は述べています。「これらのディテールを含めることは、真実性のためだけでなく、この瞬間、伝統とグローバルな影響の交差点を未来のために保存する方法として重要だと感じました」。
この作品は、ダラムサラ、フィルム・バザール、HAF、カンヌなどのラボを経て、印象的な映画祭サーキットを巡ってきました。以前は、インドのNFDCフィルム・バザールでのワークインプログレス・ラボで最優秀賞を受賞し、香港フィルム・マートで香港アジア映画資金調達フォーラム・ゴーズ・トゥ・カンヌ賞を受賞しています。
「作品をラボや市場に持ち込む際には、圧倒される準備をしなければなりません」とライ監督は振り返ります。「しかし幸いなことに、これらの各スペースは、映画を形作り、改善し続ける決定につながりました」。
「Shape of Momo」が映画祭での初公開を控える中、ライ監督は様々な観客の反応を予想しています。「アジアでは、映画の世界観、家族のダイナミクス、文化コードは、言語が異なっていても親しみがあると思います」と彼女は予測しています。「ヨーロッパでは、観客はあまり知られていない世界への窓として見るかもしれません」。
この映画は、インド北東部映画の台頭を象徴しています。「私たちは、明確さと勇気を持って、辺境から発言する準備ができています」と、同地域の映画制作コミュニティについてライ監督は述べています。「私たちの地域の映画は繁栄しており、過小評価されている物語をスクリーンに持ち込むことに、これまで以上に私たちの映画製作者は尽力しています。映画を作るのに良い時期であるだけでなく、映画を作るべき時なのです」。
「Shape of Momo」は、ギータ・ライとキスレイが制作し、ネハ・マリク、ヒマンシュ・コリ、ジョン・ウー・リーらが共同制作を務めています。
Source: Busan, San Sebastián Title ‘Shape of Momo’ Dismantles Mountain Utopia Clichés in Debut Feature
